金农的《雨后修篁图》画得有意思！
　　这幅小画画的是稀稀松松10棵竹子，金农的朋友郑板桥说他画竹是“一两三枝竹竿，四五六片竹叶”，这话用在这幅画上也很贴切，以少胜多，如见竹园。
　　金农喜欢竹子是出了名的，在《冬心先生画竹题记》的序文中，曾有“宅东西种植修篁，约千万计，先生即以为师”的记录，竹“无朝华夕瘁之态”，所以“长春之竹”一直是金农寄情的对象，60岁以后更是对这“不谢之花”情有独钟！
　　金农画的既不是孤竹，也不是一片茂盛的粗壮的竹林，而是一个竹园，就是家里后院，或者庭院角落的一小片竹子。它没有山野上的原生竹林的气势，但有一股特别的气韵在里面。
　　整幅画的构思布局，就像教科书一般，有示范作用。乍一看，似乎是信手拈来，随意挥洒，但细细品味，却是画家成竹在胸、深厚功底的体现。
　　说是竹园，其实数了数，这张画里一共只有10棵竹子，但给人就是一片的感觉。这10棵竹子画得有讲究，竹子极细，但这个“细”不是“嫩”，不是刚从细笋变成的“嫩竹”，虽然竹竿极瘦，全是筋骨，这也是金农一贯的趣味。金农喜欢画修竹，说“画竹宜瘦，瘦多寿，自然饱风霜耳”，从金农圈画出的竹节就可以看出它的硬度，加上线条的有力，就给人一种骨感。除了“细”，总体上就是“疏”，但是“疏”却不“松垮”，这跟布局有关，体现了多样统一的辩证关系，在处理对象时，多样不统一就凌乱，统一不多样就呆板，既统一又多样才好看。
　　画中的竹子分3组，5棵一组在中间，3棵一组在右边，2棵一组在左边，有意地分散开去，这样就构成了疏密不同的结构，而不是均匀排列，如果是那样构图就单一，没有变化了，这样看似随意的安排，却看出画家的老练和变化，在细微处见功力！
　　但如果仅仅把竹子分成3丛，只解决了一个问题，就是多样的问题，相互之间的关联性就体现不出来，也就是说不能形成有机的联系。但金农的老道和俏皮就体现在这里，他让左边2棵竹子中的一棵弯向中间那一丛，其他9棵竹子都是直直的、挺挺的，像学生的队列，其他人都保持正确的站姿，偏偏这一个站没站相，透着一点任性，透着一点俏皮，还有一点撒赖，它最好玩，最机灵，也最生动。有了这一棵竹子的存在，整幅画就活了，前呼后应，生动无比。好像和小恋人在打闹：你捶我一拳，我还你一掌，透着的是浓浓的爱意。
　　再看那些竹叶，都呈尖角，直挺挺，画家的笔触短促有力，使得那些新叶，都好像是经历了一场秋雨后，争先恐后抽长出来的架势。金农笔下的竹子，哪里是竹子，分明是山间雨后冒出来的精灵啊！秋风吹过竹林，只有这样疏疏朗朗的竹林，才能给风留出空间，让它自由地穿行，才能让竹叶有自由舒展的余地，发出飒飒的声响，难怪金农会发出“只有秋声最好听”的感叹啊！