在博物馆2.0时代，观众的需求从简单游览和被动消费逐渐转向探求文物背后的故事和各类学习体验。由此，与公众加强对话和交流成为博物馆发展的重要趋势。从博物馆角度来说，如何让观众深度参与和互动，成为现代博物馆面临的关键课题。
　　提升观众参与感可以借鉴其他领域的成功经验，通过跨界创新，实现与其他领域的互动结合。在展陈设计方面，展览主题通常是从语境化研究中提炼而成的。由于研究不仅要关注历史文化，还要将其置于历史演变的逻辑关系中，所以具备很强的合作需求，涉及历史学、工艺学、材料学、社会学等众多学科。如御窑博物院的青花秘境特展旨在从宏观的历史演变到微观的物理呈现、从幻化的纹样法式到永恒的瓷器精神，共同呈现以青花为纽带的世界文化交流史。为此，需要将考古学者、文物修复师、内外部策展人、数字化交互设计师等都纳入策展团队，以提供不同视角的建议和监督。
　　策展的关键在于倡导部门间的有序合作。策划者应获悉观众的认知、情感和体验目标。同时，自内容策划开始，各职能设计者应齐头并进，观众体验设计者需完善各种文本或批准各阶段产品等；而场景设计者则需阶段性地将概念和想法转变成视觉形式，如思维导图、概念图、泡泡图、比例图，同时提供图像、材料、色彩、照明等，以支持概念和想法的落地、组织和改进。
　　研学方面，沉浸式游戏体验与专业考古知识相结合也是一个大趋势。互动性、游戏性强的内容设计，能够让观众通过观看演出或直接角色扮演，近距离感受文物，不仅获得历史、文化、社会知识而且能够调动情感，获得一次与文物进行时空对话的机会，实现知识传播与价值传递的教育功能发挥。
　　随着精神文化生活水平的提高，在博物馆参观文物藏品只是观众参观目的的一部分，观众更想要了解他们背后所蕴藏的历史文化及社会价值。因此，博物馆在社会教育方面要做更多的延伸，以进一步挖掘博物馆与馆藏品的内涵，让观众更深层次地参与进来。
　　一是设计覆盖不同层面的参观线路和活动，将教育功能延伸到广泛的领域。博物馆可以将参观体验延伸至考古后台，让观众了解文物的考古、修复过程。观众不仅可以看到展品，还能了解展品背后的故事。比如御窑博物院设置了“考古开放日”，活动线路覆盖考古整理室、修复室、科技室、标本研究室、工艺复原室和古陶瓷基因库等，通过更具互动性的参观体验，观众可以对陶瓷艺术与文化、文物保护与修复等得到更为全面的理解。
　　二是对藏品的历史文化价值进行深入挖掘，并通过多种形式的创意转化，使观众能够在多元的体验中感受到文化的深度和广度。可以利用现代技术将文物的形象与文化创意相结合，开发出具有吸引力的文创产品，让观众能更深入地体会文物的文化内涵。比如，可以让观众参与文创产品的创意设计和开发，自主选择T恤、帽子、丝巾等文创产品的图案、Logo设计，对文物形象进行诸多创造性转化，通过了解文物价值、选择文物形象，让文物进入更多人的生活。
　　三是细分教育服务内容，让观众更高程度地参与博物馆的教育活动。具体地说，在设计教育活动时，针对不同年龄、背景和兴趣的观众，提供多样化、具有互动性的教育活动，如为成年观众设计更具针对性和专业性的精品研学课程，为儿童设计更具趣味性的研学活动，以满足不同年龄层次的观众需求。课程内容不仅要涵盖历史文化知识，还应包括动手实践的环节，让参与者在体验中学习。另外，博物馆也需要增强社会合作与联合活动，可与教育机构、文化团体等合作，开展联合教育活动，以扩大教育覆盖面，增强教育效果。
　　四是定期举办专题讲座和国际学术研讨会，将专家学者的学术成果以新媒体、线下轮播的形式传播。通过这些讲座和研讨，观众可以深入了解博物馆背后的学术研究，更全面、更深刻地了解文物所蕴含的历史文化与社会价值。
　　同时，要抓好信息化发展为博物馆社会教育服务所带来的机遇，用好内容与新技术融合这一提升教育功能的绝佳手段。博物馆可以利用人工智能技术，开发智能导览系统，让观众通过手机应用程序或智能设备进行自助导览，提升参观体验；通过引入AI、VR、AR等现代科技手段，使博物馆教育内容更加生动；还可以开发互动应用程序，让观众通过手机、平板等设备参与教育活动。例如，可以实现线上线下空间互联，让无法到现场参观的观众也能参与博物馆活动，从而扩大教育活动的覆盖面，提升教育内容的传播效果。（作者单位：景德镇御窑博物院）